Rachel Scott, la diseñadora detrás de Diotima, volvió hoy a Nueva York con su colección primavera-verano 2027. El show reunió, una vez más, los dos sellos que definen la marca desde su fundación: el tejido de crochet hecho a mano y una sastrería suave que da forma al cuerpo sin encorsetear.
Con volantes, crochet y una paleta entre lo dulce y lo terroso
Esa experiencia derivó en una colección pensada como un homenaje a mujeres del pasado, a las que Scott describe casi como visitantes. Para ella, el mar no es solo un paisaje bonito: también es un cementerio ancestral, y esa doble carga —belleza y memoria— atraviesa buena parte de las piezas.
Nuevas técnicas para una Diotima en evolución
Foto vía: Instagram @diotimia.world
En términos técnicos, este fue un salto para la marca. Scott profundizó en una técnica de intarsia de organza tridimensional, que usó tanto en un trío de gabardinas alargadas con faldas cubiertas de volantes densos de organza, como en vestidos donde la misma tela, cortada al bies, hacía que la prenda se moviera como una ola al caminar. También experimentó con tiras de dril de algodón cosidas para crear una textura que recuerda, al mismo tiempo, un enrejado y al sargazo marino.
Entre lo más atractivo de la propuesta estuvieron un par de vestidos ceñidos con cascadas de volantes cayendo por el frente, con una sensualidad discreta pensada para la noche. También hubo piezas más comerciales: tops, faldas y vestidos tubo en tejido de viscosa mate, tipo segunda piel, rematados con volantes de crin de caballo.
Foto vía: @diotimia.world
Lo que sí se sintió distinto fue el uso del crochet, la técnica hecha a mano que definió los primeros años de Diotima: esta temporada apareció apenas como detalle, en incrustaciones puntuales, y no como protagonista. Es un cambio de dirección que tiene sentido mientras la marca crece y explora nuevas texturas, aunque también deja la sensación de que ese oficio artesanal, tan propio de Scott, podría tener un lugar más grande en las próximas colecciones.
En conjunto, la paleta se mantuvo fiel a tonos como malva polvoriento, azul cielo y borgoña profundo, junto con verde oliva, negro, cremas y algunos guiños en amarillo pastel. El resultado fue una colección que avanza técnicamente sin abandonar del todo la identidad que hizo conocida a la marca, aunque sí la reparte de otra manera.
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